Le son, fruit de convergences multiples Ça converge de partout Le son personnel résulte donc de convergences multiples, entre et plus globalement, entre les propres images mentales du musicien et le contrôle physique qu’elles orientent, comme le bassin et la verticalité, ainsi qu’on le voit dans L’oreille et la voix d’Alfred Tomatis. « Être indivisible.Tirer la nuque avec les… Poursuivre la lecture convergence
Étiquette : proprioceptions
instrument
Le son et l’instrument La qualité du son émis est assurée si le corps du musicien et son instrument sont littéralement sur la même longueur d’onde. L’union du corps et de l’instrument L’instrument, qu’il soit à vent, à cordes, à peaux, apparaît comme l’amplificateur de la voix du musicien : pour profiter de l’acoustique de cet amplificateur, l’instrumentiste vise… Poursuivre la lecture instrument
ne pas souffler
Le son sans souffler Comment le fait de ne pas souffler enrichit le son généré par la vibration interne. On joue de son corps Pour assurer une attaque nette, qu’elle soit fff ou ppp – et sans coup de langue à la première émission ! -, on imagine le bord du bec placé précisément à la source du son. En respirant naturellement, on… Poursuivre la lecture ne pas souffler
posture
La posture pour le son La posture du musicien vise à favoriser la fusion de son corps et de son instrument. Le corps s’aligne pour la vibration En visualisant ses racines, on les imagine plongeant dans le sol, à partir de cet arbre virtuel représenté par la colonne de son : on est planté là, bien stabilisé… Poursuivre la lecture posture
sensations
Les sensations du son La maîtrise de son expression passe par le plaisir, d’autant plus spontané et gratifiant qu’il résulte d’une décontraction, plutôt que d’un effort physique. On ne se sent plus ! La relaxation assure en effet la qualité du son. « La pensée engendre la volonté, ça c’est sûr, la volonté détruit l’envie et sans envie il n’y… Poursuivre la lecture sensations
air et respiration
La respiration et le son sur l’air La conduite de la vibration interne par la respiration naturelle est décisive pour la qualité du son produit, et ne requiert qu’une consommation d’air minimale. On ne manque pas d’air ! La vibration se propage vers l’instrument à partir du centre du son, que l’on apprend à localiser… Poursuivre la lecture air et respiration
Le son du musicien
Mes réflexions sur la production du son du musicien se développent autour des concepts suivants : Le son et la vibration interne En découvrant le saxophone alto, après la clarinette, j’ai pris conscience de la nécessaire fondation du son, résultant de la maîtrise de la vibration interne au corps : en évitant toute contraction physique perturbant le geste musical… Poursuivre la lecture Le son du musicien